|
|
'Urban Silence', 2012, 100 x 115, olieverf op linnen
____________________________________________________________________________________________________________________________________
22 april 2012
# 2
|
|
 |
____________________________________________________________________________________________________________________________________
'The leading line'
(statue left, statue middle, statue right)
2012, 41 x 31 cm, A la Poupée (twee kleuren in één druk)
Oplage 7
 |
 |
 |
____________________________________________________________________________________________________________________________________
|
|
 |
____________________________________________________________________________________________________________________________________
2 t/m 6 april 2012
Mijn serie van 3 etsen;
Standbeelden zonder hoofd, identiteit of status.
Parallel aan de etsen ontstaat een serie kleine schilderijen in het atelier met hetzelfde thema.
De etsen hebben zich inmiddels ontwikkeld tot gelaagde beelden waarin ik gebruik heb gemaakt van kleine aanvullingen per etslaag.
De behandellagen zijn opgelopen tot 10 verschillende etsbehandelingen per etsplaat. Op de foto bewerking van de plaat na het 8e etsbad.
 |
 |
 |
 |
____________________________________________________________________________________________________________________________________
24 maart 2012
De Overslag 1996-2012
Officiële Afsluiting en Boekpresentatie De Overslag 2010-2011
 |
 |
 |
____________________________________________________________________________________________________________________________________
19 t/m 23 maart 2012
Gezamenlijke werkweek in het Grafisch Atelier in Den Bosch met Show Yourself: going to the etch.
In deze week ben ik begonnen aan de ontwikkeling van een nieuwe serie van drie etsen.
De uiteindelijke ets afdrukken zijn vanaf 22 april te zien in het Kruithuis in Den Bosch.
 |
 |
 |
 |
____________________________________________________________________________________________________________________________________
2011-2012 'Show Yourself: going to the Etch'
Stichting to the Etch een project van Laura Casas Valle en Cornelie Samsom
Etsen tonen het handschrift van kunstenaars in al hun persoonlijke details.
Fijne motoriek, ranke of stevige vingers, lijnvoering, momenten van twijfel, uitschieten of vegen: alles wordt geregistreerd door de zinken plaat.
Zonder opsmuk of montage weerspiegelt een ets de hand van de kunstenaar, of hij nu wil of niet. Etsen zijn onbedoelde zelfportretten.
Klassiek etsen herbergt een lange traditie van vakmanschap. Geduld, discipline en beheersing zijn belangrijke waarden.
In werkplaatsen is voelbaar dat het niet om een techniek, maar om een cultuurgoed gaat.
In onze versnelde, postmoderne (digitale) beeldcultuur is de sfeer daarentegen bijna anarchistisch. De enige regel is: er zijn geen regels.
Met de expositie willen we onderzoeken hoe twee werelden – die van beheersing en traditie en die van moderne, snelle chaos – elkaar raken en verrijken.
Deelnemende kunstenaars:
Claudia Botero, Laura Casas Valle, Aline Eras, Mirka Farabegoli, Rinke Nijburg, Saskia de Marée, Stijn Peeters, Tijs Rooijakkers, Cornelie Samsom, Susanne Sørensen, Rob Voerman.
 |
 |
 |
 |
____________________________________________________________________________________________________________________________________
September 2011 'E’ven schilderijen’
'E’ven schilderijen’ is een tentoonstelling die de breedte en variatie laat zien van wat er op dit moment in Eindhoven geschilderd wordt.
Op deze expositie is niet alleen werk van oudere maar ook van jonge kunstenaars te zien en van bekendere en minder bekende.
Er wordt zowel abstract als figuratief werk getoond, wild geschilderd of juist zorgvuldig en op doeken van heel groot of eerder klein formaat.
Maar liefst dertig kunstenaars uit Eindhoven leverden werk voor deze grote expositie in de prachtige daglicht ruimte van De Fabriek.
Ontdek de grote variatie van wat er in je directe omgeving aan schilderijen gemaakt wordt.
Deelnemende kunstenaars:
Jan van den Berg, Liesbeth Bijkerk, Annette Born, Vincent Dams, Ronald Dees, Piet Dirkx, Aaron van Erp, Jacques van Erven, Ria van Eyk, Bert Hermens, Maria van Heeswijk,
Frank van den Heuvel, Rik van Iersel, Paul Isphording, Kees de Kort, Sjoerd van Lankveld, Paul Legeland, Aagje Linssen, Elena Lovich, Saskia de Marée, Frank Malcorps,
Frank Peeters, Stijn Peeters, Ingrid Simons,Jos van der Sommen, Hugo Tieleman, Jeroen Vrijsen
Curator: Willem Jan Renders
Vormgeving: Lotte van Wulfften Palthe
Publicatie: Tekst: Willem Jan Renders, Fotografie: Peter Cox, Vormgeving: Raw Color, Uitgave: Lecturis publishing.
Deze tentoonstelling en publicatie worden mede mogelijk gemaakt door de gemeente Eindhoven en dankzij ondersteuning van Bouwmaat.
Tentoonstelling De Fabriek Eindhoven.
|
|
 |
____________________________________________________________________________________________________________________________________
'Wildgroei'
Duo-tentoonstelling van Marian Brugman & Saskia de Marée op uitnodiging van galerie 48 te Breda.
Marian Brugman, (1967, Amersfoort) woonachtig te Groningen
Saskia de Marée, (1975, Terneuzen) woonachtig te Eindhoven
Het werk van Marian Brugman en Saskia de Marée is duidelijk beïnvloed door hun leefomgeving.
Bij Saskia de Marée is dat vooral haar Zeeuwse geboortegrond,
in de schilderijen van Marian Brugman is juist een exotische invloed zichtbaar, mede voortgekomen uit de reizen die zij maakte.
De buitenwereld wordt geherinterpreteerd en zichtbaar gemaakt binnen het atelier, hier lijkt alles op zijn plek te vallen.
Toch zijn de beelden eerder 'ontstaan' dan 'geconstrueerd', de verf zoekt vrijelijk zijn weg en er is veel ruimte voor experiment.
Daarnaast wordt zowel technisch als inhoudelijk het contrast opgezocht.
 |
 |
 |
____________________________________________________________________________________________________________________________________
'Van hobbel tot huid' ook wel 'Hoongelach & muurgeklater'
Annette Born (1978) / Academie Maastricht (1995-1999)
Saskia de Marée (1975) / Academie Den Bosch (1996-2000), Frank Mohr Instituut (2000-2002)
In de zomer van 2007 namen wij beide deel aan een groots opgezette tentoonstelling genaamd GROOT op het Edit festival in het Klokgebouw te Eindhoven.
Alle kunstinstellingen uit Eindhoven waren uitgenodigd zichzelf te presenteren in de enorme hal van het Klokgebouw.
Het waren individuele presentaties die gezamelijk één hele grote tentoonstelling vormden.
Annette Born presenteerde een enorme tekening die 3-dimensionale vormen aannam met nauwkeurige precisie tekende zij de lijnen van de boom die uitwaaierden zowel vertical naar boven
als de wortels over de grond, zij werkte op uitnodiging van S4, die in die tijd op het Strijp terrein gevestigd was.
Saskia de Marée had vier zeer grote transparante panelen gemaakt opgebouwd uit getekende lijnen met paintmarkers die de gebouwen van het industrieterrein Strijp in gereconstrueerde vormen weergaven,
zij representeerde de Krabbedans op deze tentoonstelling.
Op deze tentoonstelling ontmoeten wij elkaar en elkaars werk. Er was een klik en we waren ieder geïntrigeerd door het werk van de ander.
We volgen elkaars werk sinds die tijd en vooral de laatste twee jaar kwam het idee van samenwerken steeds vaker naar boven.
Hoe zou dat gaan;
Annette werkt zeer organisch, natuurlijke omgevingen, houd van natuurlijke vormen en kleuren, Hier en daar ontwaren zich de vormen van een dier of een gebouw.
Zij ziet het tekenen als uitgangspunt voor haar werk, daarnaast schildert zij steeds vaker en meer.
Saskia werkt met inhoudelijke elementen, liefst met een maatschappelijke lading, omgeven door natuurlijke vormen, natuurlijke elementen.
Zij ziet het schilderen als uitgangspunt en tekent daarnaast steeds vaker en meer.
Beiden laten het werk tijdens het proces graag ontstaan. Er is zeker een uitgangspunt, maar het pad naar het uiteindelijke werk is grillig en kent vele hobbels.
Het is een manier van doorwerken en doorgaan op dat zelfde werk, waarvan de uiteindelijke huid, zijn eigen leven al geleid heeft.
Voor ons gezamelijke werk wilden wij graag werken op een muur van riante afmetingen, het karakter van het werk zou tekenachtig zijn.
In de Projectruimte van De Nederlandsche Cacaofabriek te Helmond heeft ons initiatief plaatsgevonden.
Gedurende de werkperiode van 31 maart t/m 15 mei 2011 werd een uitgebreide wandtekening gemaakt met een hoogte van 4,3 meter bij een breedte 15,7 meter.
Als materiaal is gebruik gemaakt van houtskool, acrylverf, pastel en latex. Wat begon vanuit twee afzonderlijke uitgangspunten, werd uiteindelijk één groot geheel.
 |
 |
____________________________________________________________________________________________________________________________________
